mis favoritas italianas [1]

canciones italianas que fueron parte de la banda sonora de mi juventud
Es un ramillete de mis canciones favoritas italianas que marcaron una época; la mía y la de tantos jóvenes de los años 60 del siglo XX. Canciones que obtuvieron mucho éxito y que enseguida fueron adaptadas al idioma español. Aquí va una esmerada selección de algunas de ellas.
"Tu si 'na cosa grande", fue aquella canción en dialecto napolitano, con letra de Roberto Gigli y música de Domenico Modugno obtuvo el primer premio en el Festival de la Canción Napolitana del año 1964 cantada por Domenico Modugno
Tu si 'na cosa grande - (Es una cosa grande) canta Domenico Modugno http://www.youtube.com/v/tkBdvDdE_lU

TU SI 'NA COSA GRANDE (versión original en napolitano) Tu si' na cosa grande pe'mme 'na cosa ca me fa nnammura' 'na cosa ca si tu guarde a mme, ne moro accussi' guardanno a te. Vurria sape' 'na cosa da te pecche' quann'io te guardo accussi', si pure tu te siente muri' nun m'o' dici e nun m'o' fai capi' ma pecche'? E dillo 'na vota sola si pure tu stai tremanno dillo ca me vuo' bene comm'io, comm'io, comm'io voglio bene a te. Tu si'na cosa grande pe'mme' 'na cosa ca tu stessa nun sai 'na cosa ca nun aggio avuto mai nu bene accussi' accussi' grande E dillo 'na vota sola si pure tu stai tremanno dillo ca me vuo'bene comm'io, comm'io, comm'io voglio bene a te. Tu si 'na cosa grande pe'mme 'na cosa ca tu stessa nun sai 'na cosa ca nun aggio avuto mai nu bene accussi' accussi' grande accussi' grande accussi' grande.

TÚ ERES UNA COSA GRANDE (traducción literal al español) Tú eres una cosa grande para mí una cosa que me hace enamorar una cosa que si tú me miras me muero así, mirándote. Quisiera saber una cosa de ti por qué cuando yo te miro así si tú también te sientes morir no me lo dices y no me lo das a entender, ¿pero por qué? Y dilo de una vez por todas si tú también estás temblando dilo que me quieres como yo, como yo, como yo te quiero a ti. Tú eres una cosa grande para mí una cosa que tú misma no sabes una cosa que nunca he tenido un amor tan grande. Y dilo de una vez por todas si tú también estás temblando dilo que me quieres como yo, como yo, como yo te quiero a ti. Tú eres una cosa grande para mí una cosa que tú misma no sabes una cosa que nunca he tenido un amor tan grande tan grande tan grande.

Es una cosa grande cantada en español por Domenico Modugno http://www.youtube.com/v/heNJ3FmS4Q0

VERSIÓN CANTADA EN ESPAÑOL Es una cosa grande tu amor es algo que no puedo explicar es algo con distinto sabor que me arrastra hacia ti cada vez más. No existe nada igual que este amor seguro que no puede existir tú sabes que prefiero morir a perderte y no tenerte más junto a mí. Qué grande lo que yo siento se queda pequeño el cielo y nada en este mundo contigo, contigo, contigo se podría igualar. Es una cosa grande tu amor es algo que no puedo explicar es algo que no tuve jamás es algo ideal, algo muy grande. ------- intermedio musical ------- Qué grande lo que yo siento se queda pequeño el cielo y nada en este mundo contigo, contigo, contigo se podría igualar. Es una cosa grande tu amor es algo que no puedo explicar es algo que no tuve jamás es algo ideal, algo muy grande.

Otra canción napolitana que no acaba de pasar de moda es la titulada "Tu vuò fa’ l’americano" (Tú te quieres hacer el americano) que triunfó en Italia y en muchos países y todavía funciona por ahí alguna versión. La letra es de Nicola Salerno (Nisa) y la música de Renato Carosone. Año 1956.
«Tu vuò fa’ l’americano» cantado por Renato Carosone http://www.youtube.com/v/uj3M17iewuE

TU VUÒ FA' L'AMERICANO (original en napolitano Puorte o cazone cu 'nu stemma arreto, 'na cuppulella ca' visiera alzata. Passe scampanianno pe' Tuleto comme a 'nu guappo pe' te fa guardà. Tu vuo' fa' l' americano, mmericano, mmericano, siente a me, chi t' ho fa fa. Tu vuoi vivere alla moda ma se bevi whisky and soda po' te sente 'e disturbà. Tu abballe 'o Rock and Rol, tu giochi a basebal, ma 'e solde pe' Camel chi te li dà, la borsetta di mammà? Tu vuo' fa' l' americano, mmericano, mmericano, ma si nato in Italy, siente a mme, non ce sta' niente a ffa okay, napolitan. Tu vuo' fa' l' american, tu vuò' fa' l' american. Comme te po' capì chi te vò bene si tu le parle 'mmiezzo americano. Quando se fa l 'ammore sotto 'a luna come te vene 'n capa e di:"I love you". Tu vuo' fa' l' americano, mmericano, mmericano, siente a me, chi t' ho fa fa. Tu vuoi vivere alla moda ma se bevi whisky and soda po' te sente 'e disturbà. Tu abballe 'o Rock and Rol, tu giochi a basebal, ma 'e solde pe' Camel chi te li dà, la borsetta di mammà? Tu vuo' fa' l' americano, mmericano, mmericano, ma si nato in Italy, siente a mme non ce sta' niente a ffa okay, napolitan. Tu vuo' fa' l' american, tu vuo' fa' l' american. Tu vuo' fa' l' americano, mmericano, mmericano, siente a me, chi t' ho fa fa. Tu vuoi vivere alla moda ma se bevi whisky and soda po' te sente 'e disturbà. Tu abballe 'o Rock and Rol, tu giochi a basebal, ma 'e solde pe' Camel chi te li dà, la borsetta di mammà? Tu vuo' fa' l' americano, mmericano, mmericano, ma si nato in Italy, siente a mme non ce sta' niente a ffa okay, napolitan. Tu vuo' fa' l' american, tu vuo' fa' l' american. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol. Tu vuo' fa' l' americano, mmericano, mmericano, ma si nato in Italy, siente a mme non ce sta' niente a ffa okay, napolitan. Tu vuo' fa' l' american, tu vuo' fa' l' american. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol...

QUIERES HACERTE EL AMERICANO (traducción al español) Llevas pantalones con un escudo en el trasero, una gorra con la visera hacia arriba. Andas campaneando por Toledo como un guaperas para hacerte notar. Quieres hacerte el americano, americano, americano. escúchame, quién te obliga a hacerlo. Tú quieres vivir a la moda pero si bebes whisky and soda luego te sientes mareado. Tú bailas rock and roll, tú juegas al beisbol, Pero el dinero para los Camel ¿quién te lo da, el bolsito de mamá? Quieres hacerte el americano, americano, americano. pero naciste en Italy, escúchame, no hay nada que se pueda hacer ok, napolitano. Quieres hacerte el americano, quieres hacerte el americano. Cómo puede entenderte quien te quiere si tú le hablas mitad americano. Cuando haces el amor bajo la luna cómo te pasa por la cabeza decir "I love you". Tú quieres hacerte el americano, americano, americano. escúchame, quién te obliga a hacerlo. Tú quieres vivir a la moda, pero si bebes whisky and soda luego te sientes mareado. Tú bailas rock and roll, tú juegas al beisbol, pero el dinero para los Camel ¿quién te lo da, el bolsito de mama? Quieres hacerte el americano, americano, americano, pero naciste en Italy! escúchame: no hay nada que se pueda hacer ok, napolitano. Quieres hacerte el americano, quieres hacerte el americano! Quieres hacerte el americano, americano, americano. escúchame, quién te obliga a hacerlo. Tú quieres vivir a la moda pero si bebes whisky and soda luego te sientes mareado. Tú bailas rock and roll, tú juegas al beisbol, pero el dinero para los Camel ¿quién te lo da, el bolsito de mama? Quieres hacerte el americano, americano, americano. pero naciste en Italy, escúchame, no hay nada que se pueda hacer ok, napolitano. Quieres hacerte el americano, quieres hacer el americano. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol. Quieres hacerte el americano, americano, americano. pero naciste en Italy, escúchame, no hay nada que se pueda hacer ok, napolitano. Quieres hacerte el americano, quieres hacerte el americano. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol. Whisky and soda e Rock and Rol....

La canción ganadora en el Festival de la Canción de San Remo del año 1965 fue la tiulada «Se piangi se ridi» ("Si lloras, si ríes") de los autores Giulio Rapetti (Mogol), Gianni Marchetti y Roberto Satti, que defendió el cantante italiano Bobby Solo con tan solo 20 añitos.
"Se piangi, se ridi" -- canta en italiano Bobby Solo http://www.youtube.com/v/hlfC4EGgF-0

SE PIANGI, SE RIDI (versión original en iteliano) Se piangi amore, io piango con te perche' sono parte di te. Sorridi sempre, se tu non vuoi non vuoi vedermi soffrire mai. Se ridi, amore, io rido con te perche' tu sei parte di me. Ricorda sempre, quel che tu fai sopra el mio volto lo rivedrai. Non sei mai sola, anche se tu tu sei lontana da me. Ogni momento, dovunque andrai accanto a te mi troverai. Se piangi se ridi, io sono con te perche' sono parte di te. Ricorda sempre, quel che tu fai sopra il mio volto , lo rivedrai. Ricorda sempre, quel che tu fai sopra il mio volto , lo rivedrai.

SI LLORAS, SI RÍES (traducción literal) Si lloras, amor, yo lloro contigo porque soy parte de ti. Sonríe siempre, si tú no quieres no quiero verte nunca sufrir. Si ríes, amor, yo río contigo porque tú eres parte de mí. Recuerda siempre que lo que haces tú sobre mi cara lo verás. Nunca estás sola, incluso si tú estás lejos de mí. Cualquier momento, dondequiera que vayas a tu lado me vas a encontrar. Si lloras, si ríes, yo estoy contigo porque soy parte de ti. Recuerda siempre que lo que haces tú sobre mi cara lo verás. Recuerda siempre que lo que haces tú sobre mi cara lo verás.

Luego vino el cantante catalán José Guardiola y la versionó en nuestro idioma. Aquí lo canta Mina en español - "Si lloras, si ríes" - http://youtu.be/86Dpwr0yNIs

SI LLORAS, SI RÍES (versión cantada en español) Si lloras, mi vida, yo lloro por ti porque formas parte de mí. Sonríe siempre sin tu reír no puedes verme nunca feliz. Si ríes, mi vida, yo río por ti porque formas parte de mí. Recuerda siempre que lo que harás mi vida entera llenará. No estarás sola, aún cuando tú, te halles muy lejos de mí. Cada momento donde andarás cerca de ti tú me tendrás. Si lloras, si ríes, contigo estaré porque formo parte de ti. Recuerda siempre que lo que harás mi vida entera llenarás. Recuerda siempre que lo que harás mi vida entera llenarás...

En la misma edición del Festival de la Canción de San Remo del año 1965, quedó clasificada en 7º lugar la canción titulada «Io che non vivo (senza te)» defendida por el cantante italiano Pino Donaggio. Sus autores fueron: letra Vito Pallavicini / música Pino Donaggio.
IO CHE NON VIVO (SENZA TE) cantada en italiano por su autor Pino Donaggio

Y aquí tenemos la letra de la canción junto a la traducción literal al español:

IO CHE NON VIVO (senza te) Siamo qui noi soli come ogni sera ma tu sei più triste ed io lo so perché. So che tu vuoi dirmi che non sei felice che io sto cambiando e che mi vuoi lasciar. Io che non vivo più di un'ora senza te come posso stare una vita senza te? sei mia, sei mia mai niente lo sai separarci un giorno potrà. Vieni qui ascoltami io ti voglio bene te ne prego fermati ancora insieme a me. Io che non vivo più di un'ora senza te come posso stare una vita senza te? sei mia, sei mia. Io che non vivo più di un'ora senza te come posso stare una vita senza te? sei mia, sei mia, sei mia....

YO QUE NO VIVO (sin ti) Nosotros estamos aquí solos como cada tarde pero tú estás más triste y yo sé el porqué. Sé que tú quieres decirme que no eres feliz que yo estoy cambiando y tú me quieres dejar. Pero yo que no vivo más de una hora sin ti, ¿cómo puedo estar una vida sin ti? Eres mía, eres mía, pero nunca nada, ¿lo sabes? podrá separarnos un día. Ven aquí, escúchame, yo te quiero te lo suplico, quédate otra vez junto a mí. Pero yo que no vivo más de una hora sin ti, ¿cómo puedo estar una vida sin ti? Eres mía, eres mía. Pero yo que no vivo más de una hora sin ti, ¿cómo puedo estar una vida sin ti? Eres mía, eres mía, ....

YO QUE NO VIVO SIN TI cantada en español por Pino Donaggio  http://youtu.be/b5mShF_sRNs

La letra de esta versión en español: YO QUE NO VIVO SIN TI

Nos quedamos solos como cada noche hoy te veo triste y yo ya sé por qué. Tú querrás decirme que no soy el mismo que yo estoy cambiando y quieres terminar. Y yo que ni un momento puedo estar lejos de ti, ¿cómo iba a estar la vida entera ya sin ti? Te quiero, te quiero, y sabes muy bien que olvidarte nunca podré.

Ven aquí y escúchame, yo te quiero mucho, te lo pido, quédate ahora junto a mí. Y yo que ni un momento puedo estar lejos de ti, ¿cómo iba a estar la vida entera ya sin ti? Te quiero, te quiero... Y yo que ni un momento puedo estar lejos de ti, ¿cómo iba a estar la vida entera ya sin ti? Te quiero, te quiero... Te quiero, te quiero... .....

Y quién no recuerda a esa inmortal canción tan divulgada por todo el mundo que era más conocida por el subtítulo de "Nel blu dipinto di blu" de los autores Franco Migliacci y Domenico Modugno (la letra) y Domenico Modugno (la música), año 1958. Ganadora del Festival de Sanremo 1958 y además representó a Italia en el Festival de Eurovisión del mismo año, y quedó en 3ª posición.
«Volare» en italiano por Domenico Modugno http://www.youtube.com/v/6jWsIpAbo-8

Penso che un sogno così non ritorni mai più mi dipingevo le mani e la faccia di blu poi d'improvviso venivo dal vento rapito e incominciavo a volare nel cielo infinito. Volare oh, oh cantare oh, oh, oh, oh, nel blu dipinto di blu felice di stare lassù e volavo, volavo felice più in alto del sole ed ancora più su mentre il mondo pian piano spariva lontano laggiù una musica dolce suonava soltanto per me. Volare oh, oh cantare oh, oh, oh, oh, nel blu dipinto di blu felice di stare lassù. Ma tutti i sogni nell'alba svaniscon perché quando tramonta la luna li porta con sé ma io continuo a sognare negli occhi tuoi belli che sono blu come un cielo trapunto di stelle. Volare oh, oh cantare oh, oh, oh, oh, nel blu degli occhi tuoi blu felice di stare quaggiù e continuo a volare felice più in alto del sole ed ancora più su mentre il mondo pian piano scompare negli occhi tuoi blu la tua voce è una musica dolce che suona per me. Volare oh, oh cantare oh, oh, oh, oh, nel blu degli occhi tuoi blu felice di stare quaggiù nel blu degli occhi tuoi blu felice di stare quaggiù... con te.

Pienso que un sueño así no retorna jamás me pintaba las manos y la cara de azul, pues de repente fui raptado por el viento y empecé a volar en el cielo infinito. Volar oh, oh, cantar oh, oh, oh, oh, en el azul pintado de azul, feliz de estar allí arriba y volaba, volaba feliz más alto que el sol y aún más arriba, mientras el mundo despacio desaparecía lejos allí abajo, una música dulce sonaba sólo para mí. Volar oh, oh, cantar oh, oh, oh, oh, en el azul pintado de azul feliz de estar allí arriba. Pero todos los sueños al alba desaparecen porque cuando la luna se oculta se los lleva consigo, pero yo sigo soñando en tus ojos bellos que son azules como un cielo bordado de estrellas. Volar oh, oh, cantar oh, oh, oh, oh, en el azul de tus ojos azules, feliz de estar aquí abajo y sigo volando feliz más alto que el sol y aún más arriba mientras el mundo despacio desaparece en tus ojos azules tu voz es una música dulce que suena para mí. Volar oh, oh, cantar oh, oh, oh, oh, en el azul de tus ojos azules, feliz de estar aquí abajo. En el azul de tus ojos azules, feliz de estar aquí abajo... contigo........

Y también del gran Domenico es «Piove» que también fue conocida por el subtítulo de "Ciao, ciao, bambina".
«Piove» cantada en italiano por Domenico Modugno    http://www.youtube.com/v/ygiHfNMwpdI

PIOVE (ciao ciao bambina) Mille violini suonati dal vento tutti i colori dell'arcobaleno vanno a fermare una pioggia d'argento ma piove, piove sul nostro amor. Ciao, ciao, bambina, un bacio ancora e poi per sempre ti perderò come una fiaba, l'amore passa: c'era una volta poi non c'è più. Cos'è che trema sul tuo vizino é pioggia o pianto dimmi cos'è vorrei trovare parole nuove ma piove, piove sul nostro amor. Ciao, bambina! Ti voglio bene da morire! Ciao! Ciao! Ciao, ciao, bambina, non ti voltare non posso dirti rimani ancor vorrei trovare parole nuove ma piove, piove sul nostro amor.

LLUEVE (adiós, adiós muchacha) Mil violines sonando al viento, todos los colores del arco iris van a detener una lluvia de plata, pero llueve, llueve sobre nuestro amor. Adiós, adiós, muchacha, dame otro beso que para siempre te perderé el amor pasa como un cuento de hadas una vez fue y ahora se ha ido. ¿Qué es lo que tiembla sobre tu cara es lluvia o llanto, dime qué es? quisiera encontrar nuevas palabras pero llueve, llueve en nuestro amor. ¡Adiós, muchacha! ¡Te quiero hasta morir! ¡Adiós! ¡Adiós! Adiós, adiós, muchacha, ya no volverá ahora no puedo decirte que te quedes quisiera encontrar palabras nuevas pero llueve, llueve en nuestro amor.

CHAO, CHAO, BAMBINA (la versión que se cantó en español) Mil violines sonando en el viento, todos los colores del arcobaleno* van a parar una lluvia de plata, mas llueve, llueve, en nuestro amor. Chao, chao, bambina, dame otro beso que para siempre te perderé como un destello el amor pasa pasó un instante, no existe yá. ¿Qué es lo que tiembla sobre tu cara, es lluvia o llanto, dime qué es? quise decirte palabras nuevas mas llueve, llueve, en nuestro amor. -----------------(RECITADO)------------------- ¡Chao, chao, bambina! ¡Te quiero mucho hasta morir! ¡Adiós! ¡Adiós! -------------------------------------------------- Chao, chao, bambina, ya es imposible ahora no puedo decirte más quiero decirte palabras nuevas mas llueve, llueve en nuestro amor……

También obtuvo un rotundo éxito la canción «Non son degno di te» perteneciente a la película italiana del mismo nombre. Letra de Franco Migliacci y música de Bruno Zambrini (año 1964).
De esa misma película era también la canción «In ginocchio da te» (De rodillas ante ti) que cantaba también Gianni Morandi. Se trata de una bonita canción de amor de un cierto dramatismo. Letra de Franco Migliacci y música de Bruno Zambrini (año 1964).
DE RODILLAS ANTE TI (In ginocchio da te) -- canta en español Gianni Morandi http://youtu.be/n-tzRVFfBy0

Por aquel año (1964), también obtuvo un rotundo éxito la canción «Non son degno di te» perteneciente a la película italiana del mismo nombre. Letra de Franco Migliacci y música de Bruno Zambrini.
Non son degno di te - cantada en italiano por Gianni Morandi -  http://youtu.be/kvZzOjZrAdA

NON SON DEGNO DI TE Non son degno di te, non ti merito più. ma al mondo no, non esiste nessuno che non ha sbagliato una volta. E va bene così me ne vado da te ma quando la sera tu resterai sola ricorda qualcuno che amava te. Sui monti di pietra può nascere un fiore in me questa sera è nato lamore per te. E va bene così me ne vado da te ma al mondo no, non esiste nessuno che non ha sbagliato una volta, Amore! Sui monti di pietra può nascere un fiore in me questa sera è nato lamore per te. Non son degno di te non ti merito più ma quando la sera tu resterai sola ricorda qualcuno che amava te... Amore.

NO SOY DIGNO DE TI No soy digno de ti, no te merezco más pero en el mundo no existe ninguno que no haya fallado una vez. Y está bien así te voy a dejar mas cuando en la noche estés sola recuerda que alguien te amó. Si en el monte de piedra pueden nacer flores en mí esta noche ha nacido el amor por ti. Y está bien así te voy a dejar pero en el mundo no, no existe ninguno que no haya fallado una vez, ¡amor! Si en el monte de piedra pueden nacer flores en mí esta noche ha nacido el amor por ti. No soy digno de ti, no te merezco más mas cuando en la noche estés sola recuerda que alguien te amó. Amor…

No soy digno de ti (Non son degno di te) - Gianni Morandi en español http://youtu.be/WuhKVrpnkr8 

NO SOY DIGNO DE TI (la versión española) No soy digno de ti no merezco tu amor mas en este mundo no existe ninguno que viva sin culpa y sin mancha. No soy digno de ti y por eso me voy mas cuando en la noche estés triste y sola recuerda los besos que yo te di. Si el monte de piedra se viste de flores por qué no mis noches se visten de amor es porque... ... No soy digno de ti, no merezco perdón, mas en este mundo no existe ninguno que no haya pecado en el amor. ------intermedio musical------ Si el monte de piedra se viste de flores por qué no mis noches se visten de amor es porque... ... No soy digno de ti, no merezco perdón, mas en este mundo no existe ninguno que no haya pecado en el amor... ...._...._...

De aquella época era COME PRIMA, cantada por Tony Dallara: http://www.youtube.com/v/usWFcKTe2YQ
Una bonita canción italiana creada en diciembre de 1957 por Mario Panzeri (letra) y Vincenzo Di Paola y Sandro Taccani (música). Aquí está la letra en italiano de COME PRIMA y su traducción en español (COMO ANTES):

COME PRIMA Come prima più di prima t'amerò, per la vita, la mia vita ti darò, sembra un sogno rivederti, accarezzarti, le tue mani nelle mani stringere ancor. Il mio mondo, tutto il mondo sei per me, e neussuna voglio bene come a te, ogni giorno, ogni istante dolcemente ti dirò come prima, più di prima t'amerò, come prima, più di prima t'amerò. Il mio mondo, tutto il mondo sei per me, e nessuna voglio bene come a te, ogni giorno, ogni istante dolcemente ti dirò come prima, più di prima t'amerò, t'amerò...

COMO ANTES Como antes, más que antes te amaré, para toda la vida, mi vida te daré, parece un sueño volver a verte, acariciarte, tus manos todavía cogen las mías. Mi mundo, todo el mundo eres para mi, y a ninguna quiero como a ti, cada día, cada instante dulcemente te diré como antes, más que antes te amaré, como antes, más que antes te amaré. Mi mundo, todo el mundo eres para mi, y a ninguna quiero como a ti, cada día, cada instante dulcemente te diré como antes, más que antes te amaré, te amaré...

"Como antes" cantan en español Los Cinco Latinos -    http://youtu.be/icQLM18RxEs

"Como antes" la letra de la versión en español de "Come prima" que cantan Los Cinco Latinos:

Como antes, más que antes te amaré, por la vida, yo mi vida te daré, será un sueño para mí si vuelves conmigo y tus manos con mis manos acariciar; en mi mundo todo el mundo eres tú, nunca a nadie quise tanto como a ti, cada día, cada instante, dulcemente te diré: “Como antes, más que antes te amaré”. Como antes, más que antes te amaré, por la vida yo mi vida te daré, será un sueño para mí si vuelves conmigo y tus manos con mis manos acariciar; en mi mundo todo el mundo eres tú, nunca nadie quise tanto como a ti, cada día, cada instante dulcemente te diré: “Como antes, más que antes, ..., como antes, más que antes te ameré”.

 

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Canciones con historia

Esta vez se trata de la conocidísima canción "El león duerme esta noche" ("The Lion Sleeps Tonight"). Es una canción muy antigua; su origen está en el año 1939 y tiene, además, una larga historia de luchas por el reconicimiento de los derechos de autor.

Era un día del año 1939 en el que el cantante de etnia zulú,
Solomon Linda, natural de Zululandia (Sudáfrica) actuaba con su grupo The Evening Birds (Los Pájaros de la Tarde), y durante una espera para grabar algunas canciones, para matar el tiempo se le ocurrió tararear unas notas de lo que luego sería la conocidísima canción que conoce todo el mundo. En los estudios de grabación, Solomon Linda con 30 años de edad, se colocó ante el micrófono del primer estudio de grabación existente en Johannesburgo (Gallo Records), para improvisar con su grupo The Evening Birds unas notas vocales en falsete sobre un rítmico acompañamiento vocal de fondo, sin instrumentos musicales que llegarían a convertirse en la melodía más famosa que nunca haya surgido de África.

Parece ser que se trata de una canción de cuna muy típica de los zulúes, aunque hay quien dice que es un cántico relacionado con la invasión de los colonos a principios del siglo XIX en esa parte del continente africano. Su último rey era conocido como "Shaka El León". La leyenda dice que "Shaka El León" no murió cuando los europeos asumieron el control del territorio; que él fue a dormir y despertará un cierto día y volverá con los suyos para seguir con su reinado.
Sea lo uno o lo otro, bien pudiéramos dar por válido de que se trata de una canción de cuna zulú basada en las creencias de ese pueblo de la actual Sudáfrica. La canción parece como si intentara dormir a un niñito zulú a base de decirle que esté tranquilito que el león de la selva no saldrá esta noche a cazar niñitos.

Cuando los responsables de la casa grabadora (Record Company) escucharon a Solomon Linda tararear la cancioncilla, se quedaron prendados de ella e hicieron que en ese acto se grabara junto con las otras canciones. El título fue “Mbube” que en zulú significa "león”. Solomon Linda, y su grupo The Evening Birds son los propietarios legítimos, desde el año 1939, de esa canción. La empresa que explotó la canción, Gallo Record Company, no reconoció a su autor como el legítimo propietario de ninguno de los derechos de propiedad intelectual.
Durante la década de los años 40 se vendieron cerca de 100.000 copias de la canción, que pasado el tiempo llegó a ser la número uno de ventas mundiales. Pero un día del año 1962, su legítimo autor moría por insuficiencia renal a la edad de 53 años en la más absoluta pobreza. Un año antes de su muerte, el grupo estadounidense "The Tokens", la graba con el título "The Lion Sleeps Tonight". Y es esa versión, precisamente, la que mejor funciona pues vendió más de un millón de copias, y pronto recibieron el premio del disco de oro. "El león duerme esta noche" cantada en inglés por The Tokens año 1961:
▼http://youtu.be/t1_2w3D-S14▼

Existen versiones en francés, japonés, español, danés y muchos más idiomas. Aparece —al menos— en 15 películas y musicales y más de 150 artistas diferentes la han grabado. Según algunas estimaciones, ha generado más de 15 millones de $ en concepto de copyright. El papel de S. Linda en la creación de la canción es indiscutible, aunque murió en la indigencia y dejó a su familia tan pobre como para no poder poner siquiera una lápida en su tumba.
Otra versión muy simpática y graciosa es la que hicieron con el muñeco animado que recuerda a un hipopótamo muy bailón.
Y sacado de la película "El rey león" de la Disney hay un vídeo musical.

He aquí la historia de la batalla jurídica librada por las hijas de Linda para obtener una participación en los beneficios generados por la creación de su padre↓

A principios del decenio de 1950, la grabación de "Mbube" publicada por Gallo Record Company, que ya tenía buenas ventas en Sudáfrica, llegó a los Estados Unidos de América y llamó la atención del cantante estadounidense Pete Seeger, que transcribió la música del disco para hacer su propia canción, a la que tituló "Wimoweh" (una distorsión de la expresión en zulú "Uyimbube", que significa "él es el león"). "Wimoweh" tuvo un gran éxito en los Estados Unidos durante los años 50 del siglo pasado y fue grabada de nuevo en otra versión durante el siguiente decenio, con el título "El león duerme esta noche". Esta versión de la canción se convirtió en un éxito de ventas y ha seguido siendo muy conocida durante más de 40 años.

A mediados del decenio de 1990 es cuando se incorpora al musical de Disney "El rey león". Sin embargo, no se reconoció ni la original canción "Mbube" creada por Solomon Linda, pues se la presentó como una canción de Estados Unidos de América.

Solomon Linda había cedido los derechos mundiales de autor sobre "Mbube" a la Gallo Record Company por la ridícula cantidad de ½ £.
Al morir deja esposa (Regina), y cuatro hijas. En 1983, la editorial estadounidense de música Folkways, que había obtenido el control de "Wimoweh", pagó a Regina la disparatada cantidad de 1 $ por la cesión de los derechos.
Regina murió en 1990. En 1992, con un litigio planeando en los Estados Unidos sobre "Wimoweh" y "El león duerme esta noche", cuyos derechos había adquirido Abilene Music, Folkways pagó otro dólar a las hijas de S. Linda en concepto de una nueva cesión de los derechos mundiales de autor sobre "Mbube". No se había dejado ni una piedra sin remover con tal de asegurarse de que los herederos de S. Linda no pudieran reclamar ningún derecho de autor sobre la canción "Mbube".

En el año 2000, el periodista Rian Malan escribió un artículo para la revista "Rolling Stone" en la que exponía los abusos sobre la propiedad de la canción, y calculaba que la canción había ganado en EE.UU. más de $15 millones por su uso en la película "El rey león".
Pese a que las obras derivadas de "Mbube" habían generado millones de dólares, las hijas de S. Linda, (una de las cuales murió de SIDA en el 2001 porque no podía pagar los medicamentos retrovirales necesarios para controlar su enfermedad), vivían en la más absoluta pobreza en Sudáfrica, sin obtener ningún beneficio material de los millonarios frutos que generó la canción de su padre.

El artículo causó mucha indignación en Sudáfrica, y propició la decisión de emprender medidas legales para reclamar por parte de la familia la participación en los beneficios producidos por la canción, especialmente respecto de la versión "El león duerme esta noche", y recibir el reconocimiento correspondiente del papel de Solomon Linda en la creación de la canción, así como el origen sudafricano de ésta.

En julio de 2004, la familia de Solomon Linda pleiteó con la Compañía Disney y el resultado fue que Disney les tuvo que abonar $1,6 millones, por la utilización de “El león duerme esta noche” en la película "El rey león".
Todo este litigio llegó hasta —por lo menos— el año 2006, pero en este artículo no es necesario aportar más detalles para demostrar la singular peripecia histórica de esta canción.

La justicia y el cachondeo

Decir "la justicia y el cachondeo" parece una frase tan incongruente como "la velocidad y el tocino". Sin embargo, en el fondo, quizá no sea tan incongruente. Voy a intentar explicarme, veréis:

Cuando Pedro Pacheco era alcalde de Jerez allá por los años ochenta, ya emitió la frase "en este país la justicia es un cachondeo"; lo dijo con coraje, sí; lo dijo con rabia supina porque en las diligencias que hizo para derribar el chalé ilegalmente construido por Bertín Osborne, se encontró con el obstruccionismo legal o ilegal de un juez de Cádiz que no sabemos muy bien por qué, no otorgaba la necesaria legalidad en el trámite de demoler legalmente la edificación hecha de manera ilegal. (Uffffff..., ¡qué lío de legalidades!).

Por emitir esa frase, más o menos desatinada, Pedro Pacheco tuvo que andar un tiempo por la cuerda floja y no recuerdo bien si al final, algún miembro de esa justicia que él criticaba tan generalizadamente, le zurró con la vara de la justicia (más o menos injustamente).

Pero, ¡claro!, no es de justicia hacer generalizaciones con las injusticias que comete la justicia en este país antes llamado España, y aunque una de las principales esencias de una democracia es la libertad de expresión y de opinión, hay que tratar todo con una cierta seriedad y rigurosidad para que en el caso que nos ocupa, no parezca que estamos diciendo que en España, casi toda la justicia es tan injusta que roza peligrosamente el cachondeo. Y además, ¿qué es eso del cachondeo? ¿Alguien me lo puede explicar?

En España, lo que sí pasa con la justicia es que no ha pasado —como sí lo han hecho otros estamentos de la nación; pocos, por cierto— por un periodo de transición y adecuación al talante democrático.
Al principio de la transición nos dimos cuenta de que el estamento de justicia conservaba intactos muchos ejemplares que llevaban prendidas cinco rosas de nostalgia como cinco soles, hacia el ¿extinto? régimen. Pero la transición a la española no daba para más y todos esperábamos que el tiempo terminaría por borrar a los jueces su nostálgico franquismo.
El propio franquismo, cuando agarró las palancas del poder, lo tuvo muchísimo más fácil con aquellos jueces que se encontró. A todo juez que desprendía algún tufillo a republicano o a demócrata, lo jubiló sin paga y toleró que se instalara en un quiosquito de venta de pipas, caramelos y cigarrettes sueltos.

No fue así esta vez, pues en estos días estamos viendo que vuelven y vuelven y vuelven a volver banderas victoriosas que tú bordaste en rojo ayer.
Por eso, si te dicen que cayó —el franquismo— no lo creas, eso no es así; está haciendo guardia junto a los luceros que brillan en el risco de la Nava, en el valle de Cuelgamuros, provincia de San Lorenzo de El Escorial. Allí siguen alumbrando todas las noches y formando filas junto a la lucecita de El Pardo.

La lucecita de El Pardo, provincia de Madrid, es una lucecita tenue pero perenne que alumbra también como una lamparilla de ánimas, en muchas capillas de los edificios públicos del estado español y sobre todo, sobre todo, en muchos rinconcitos de las dependencias de la justicia española. ¿Cómo creer, sino, el efecto imposible de explicar en otros países, del caso de juzgar a un juez porque osó juzgar los crímenes del franquismo?

No; yo creo que en España la justicia no es un cachondeo. Eso no. ¡¡Qué va, qué va!! La justicia, en su conjunto, no tiene nada que ver con el cachondeo, sea lo que sea eso del cachondeo dichoso. Es más: la justicia no tiene la culpa de nada de lo que está pasando; la prueba la tenemos en su justa lucha obrera materializada meses atrás en una descomunal huelga como dios manda.
Analizada en su conjunto o analizada juez a juez, miembro a miembro, la miremos del derecho o del revés.

Si el juez Luciano Varela sienta en el banquillo, humilla y castiga al juez Garzón a no ejercer nunca más de juez en este país democrático donde los haya, no es porque haya dejado de pertenecer a la asociación profesional de jueces progresistas, ni porque él sea un progresista en excedencia, no. ¡Eso no! Y al fin y al cabo, el ser de ideas progresistas, ¿qué es eso y a qué obliga?
¿Que España es diferente? No, no; tampoco: ¿Sabes lo que pasa? La explicación es más sencilla de comprender. Lo que pasa —verdaderamente— es que Franco no se ha muerto completamente. No, no. Que no se ha muerto.
¡Calla. No te alarmes, por favor!
¿Que está en el valle de Cuelgamuros? Ya, ya. Bueno..., sí..., parece que..., quizá..., es posible...; pero morirse, lo que se dice MORIRSE, no se ha muerto del todo aún.

Así que, conque, pues, ya te digo...

Canciones del alma

"Qué tiempo tan feliz"

Se trata de una canción inolvidable para mí que ha dado infinidad de vueltas al mundo, arropada en distintos idiomas, aunque el origen de ella está en Rusia. En la década de los años 20 del siglo 20, la primera grabación conocida de esta canción fue hecha por el cantante ruso Alexander Vertinsky.

Música escrita por Boris Fomin (1900-1948) con texto del poeta Konstantin Podrevski bajo el título en ruso de Дорогой длинною = (Dorogoi dlinnoyu) = "El largo camino" - https://www.youtube.com/v/vd5q1Ioo588

Es una canción con ritmo y estilo típico del folclore musical ruso, que muchos años más tarde fue grabada en inglés con el título "Those were the days" por el grupo "The Limelighters" (1962) - https://www.youtube.com/v/2O5EeBjxhiY

pero la que más se recuerda es la de la cantante galesa Mary Hopkin, que el 30 de agosto de 1968 la grabó bajo el título "Those were the days", (en aquellos días). Poco tiempo después, la mismísima Mary Hopkin la grabó también es español bajo el título “Qué tiempo tan feliz”.

Después de su gran éxito fue adaptada por varios cantantes en varios idiomas. Podemos destacar de entre todos ellos a la catalana Gelu en español, al británico Matt Monroe, en inglés y en español; a la italiana Gigliola Cinquetti en italiano y en español; a la egipcia-italo-francesa Dalida, en francés bajo el título "Le temps des fleurs" (el tiempo de las flores); al catalán José Guardiola en español. También en español la grabó la mexicana Silvia Pinal y la extremeña Rosa Morena que la grabó con estilo de flamenco; la inglesa Sandie Shaw que la grabó en inglés y en español.

Y aquí se muestra una colección de versiones de la famosa canción "Qué tiempo tan feliz"

Mary Hopkin canta en español  https://youtu.be/roeIfpV_--4

Gigliola Cinquetti canta en español https://www.youtube.com/v/F-B20otwySE

Matt Monroe canta en español https://youtu.be/T3afqztAwRI

Gelu canta en español https://youtu.be/WFrFby95TbM

José Guardiola canta en español  https://youtu.be/1gj2fue3IJw

Canta Dalida en francés "Le temps des fleurs"   https://www.youtube.com/v/hWfuNlpKyY0

 L A S    L E T R A S :

Mary Hopkin 1 Viene a mis recuerdos la taberna y los compañeros del ayer, donde fuimos juntos tan felices hablando del futuro por hacer. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y la canción alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y deseos de vencer. 2 Pero encadenados a la vida pudimos conocer la realidad. A veces nos veíamos de nuevo, volviendo con nostalgia a recordar. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y la canción alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y deseos de vencer. 3 Hoy pasé otra vez por la taberna nada parecía como ayer, y un reflejo extraño en los cristales mi cara no logré reconocer. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y la canción alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y deseos de vencer. 4 Escuché una risa conocida, alguien me llamaba y eras tú nuestros corazones no olvidaron los sueños de la alegre juventud. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y la canción alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y deseos de vencer.

Gigliola Cinquetti 1 Viene a mis recuerdos la tasquita donde nos reunimos a beber, charlamos tan confiados y optimistas de grandes cosas que íbamos a hacer. Qué tiempo tan feliz sin una nube gris y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ganas de vencer. 2 Pero encadenados a la vida supimos la cruel realidad. De nuevo nos unió nuestra tasquita, y fuimos con nostalgia a recordar. Qué tiempo tan feliz sin una nube gris y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ganas de vencer. 3 Esta noche fui a la tasquita nada parecía igual que ayer, mi cara reflejada en los cristales casi no logré reconocer. Qué tiempo tan feliz sin una nube gris y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ganas de vencer. 4 Mas alegres risas resonaron, oí gritar mi nombre y eras tú nuestros corazones no olvidaron los sueños de la alegre juventud. Qué tiempo tan feliz sin una nube gris y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ganas de vencer.

Matt Monroe 1 Viene a mi memoria los lugares donde fuimos juntos a beber, soñando nos pasamos todo el tiempo ¡Qué grandes cosas íbamos a hacer! Qué tiempo tan feliz vivimos tú y yo en nuestros años de loca juventud. Seguros de triunfar, tan llenos de inquietud qué falso fue tener felicidad. 2 Nuestro sueños pronto se esfumaron la vida nos daría su lección. Si yo te viera por nuestros lugares, muy triste te diría esta canción. Qué tiempo tan feliz vivimos tú y yo en nuestros años de loca juventud. Seguros de triunfar, tan llenos de inquietud qué falso fue tener felicidad. 3 Muchos años ya hemos pasado hoy soy tan optimista como tú, algo en nosotros no ha cambiado los sueños de la alegre juventud. Qué tiempo tan feliz vivimos tú y yo en nuestros años de loca juventud. Seguros de triunfar, tan llenos de inquietud qué falso fue tener felicidad.

 

Gelu 1 Viene a mis recuerdos la taberna y los compañeros del ayer, charlábamos confiados y optimistas de grandes cosas que íbamos a hacer. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud sentimos fe y deseos de vencer. 2 Pero encadenados a la vida pudimos conocer la realidad. A veces nos veíamos de nuevo, volviendo con nostalgia a recordar. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ansias de vencer. 3 Hoy cuando pasé por la taberna nada parecía igual que ayer, mi cara reflejada en los cristales casi no logré reconocer. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ansias de vencer. 4 Mas alegres risas resonaron, alguien me llamaba y eras tú nuestros corazones no olvidaron los sueños de la alegre juventud. Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ansias de vencer.

José Guardiola 1 Viene a mi recuerdo la taberna y los compañeros del ayer, charlábamos confiados y optimistas de grandes cosas que íbamos a hacer. (estribillo) Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ansias de vencer. 2 Pero encadenados a la vida pudimos conocer la realidad. A veces nos veíamos de nuevo, volviendo con nostalgia a recordar. (estribillo) Qué tiempo tan feliz que nunca olvidaré y aquel cantar alegre del ayer. Por nuestra juventud y llenos de inquietud tuvimos fe y ansias de vencer. (dos estribillos más y fin)

Dalida "Le temps des fleurs" Dans une taverne du vieux Londres Où se retrouvaient des étrangers Nos voix criblées de joies montaient de l'ombre Et nous écoutions nos cœurs chanter C'était le temps des fleurs On ignorait la peur Les lendemains avaient un goût un miel Ton bras prenait mon bras Ta voix suivait ma voix On était jeunes et l'on croyait au ciel Et puis sont venus des jours de brume Avec des bruits étranges et des pleurs Combien j'ai passé de nuits sans lune À chercher la taverne dans mon cœur Tout comme au temps des fleurs Où l'on vivait sans peur Où chaque jour avait un goût de miel Ton bras prenait mon bras Ta voix suivait ma voix On était jeunes et l'on croyait au ciel Et ce soir je suis devant la porte De la taverne où tu ne viendras plus Et la chanson que la nuit m'apporte Mon cœur déjà ne la connaît plus C'était le temps des fleurs On ignorait la peur Les lendemains avaient un goût de miel Ton bras prenait mon bras Ta voix suivait ma voix On était jeunes et l'on croyait au ciel.

Es para mí una canción que siempre me acompaña por la bella música, por lo que dice su letra y por los recuerdos que me trae a mi personal mente. A mi mente personal, para entendernos; o sea, a mí, personalmente. Eso, eso mismo quería yo decir.

Era el 28 de diciembre del 1968 cuando en la oficina del cabo furriel estaba yo entregando las botas de media caña, el gorro de paseo, la guerrera, los correajes y el saco petate. Me dieron la feliz inocentada ese día de licenciarme de la puñetera, tediosa y estéril "mili". Y en esos momentos, en la radio del cabo furriel del cuartel de Transmisiones de Prado del Rey, estaba sonando la canción "Qué tiempo tan feliz" por Matt Monroe cantando en español. Por asociación de ideas, se me quedó la canción colgada en el perchero que tengo a la entrada del alma.

Después, un año justamente de aquello, MªRosa y yo nos dábamos la feliz inocentada de casarnos. Y hasta ahora..., qué tiempo tan feliz.

Y a mí me parece que su argumento tiene un cierto parentesco con la canción del cantautor francés Charles Aznavour "La bohème".

Si sus argumentos no son primos-hermanos, al menos están algo emparentados, ya que ambas canciones evocan esos tiempos tan felices en los que teníamos juventud; ¡¡casi ná gachó!!

Charles Aznavour, de nombre verdadero Shahnour Varenagh Aznavourian Bagdasarian, nació en París (22 de mayo 1923) de padres armenios inmigrantes en Francia. https://youtu.be/RocX3vkze6Y  ↓

LA BOHÈME Letra: Jacques Plante Música: Charles Aznavour Je vous parle d'un temps que les moins de vingt ans ne peuvent pas connaître Montmartre en ce temps-là accrochait ses lilas jusque sous nos fenêtres et si l'humble garni qui nous servait de nid ne payait pas de mine c'est là qu'on s'est connu moi qui criait famine et toi qui posais nue. La bohème, la bohème, ça voulait dire on est heureux; la bohème, la bohème, nous ne mangions qu'un jour sur deux. Dans les cafés voisins nous étions quelques-uns qui attendions la gloire et bien que miséreux avec le ventre creux nous ne cessions d'y croire et quand quelque bistro contre un bon repas chaud nous prenait une toile nous récitions des vers groupés autour du poêle en oubliant l'hiver. La bohème, la bohème, ça voulait dire tu es jolie; la bohème, la bohème, et nous avions tous du génie. Souvent il m'arrivait devant mon chevalet de passer des nuits blanches retouchant le dessin de la ligne d'un sein du galbe d'une hanche et ce n'est qu'au matin qu'on s'assayait enfin devant un café-crème epuisés mais ravis fallait-il que l'on s'aime et qu'on aime la vie. La bohème, la bohème, ça voulait dire on a vingt ans; la bohème, la bohème, et nous vivions de l'air du temps. Quand au hasard des jours je m'en vais faire un tour a mon ancienne adresse je ne reconnais plus ni les murs, ni les rues qui ont vu ma jeunesse en haut d'un escalier je cherche l'atelier dont plus rien ne subsiste dans son nouveau décor Montmartre semble triste et les lilas sont morts. La bohème, la bohème, on était jeunes, on était fous; la bohème, la bohème, ça ne veut plus rien dire du tout.

LA BOHEMIA traducción literal al español Les hablo de un tiempo que los menores de veinte años no pueden conocer En Montmartre en aquel tiempo colgaban las lilas hasta nuestras ventanas y era el humilde surtido que nos servía de nido y no se pagaba con nada fue allí dónde te conocí yo gritaba de hambre y tú posabas desnuda. La bohemia, la bohemia, eso quería decir: somos felices; la bohemia, la bohemia comíamos sólo cada dos días. En los cafés vecinos éramos algunos los que esperábamos la gloria y aunque míseros con el vientre hueco no dejábamos de creer y cuando algún comprador a cambio de una comida caliente nos compraba un lienzo nosotros recitábamos versos agrupados en torno a la estufa olvidando el invierno. La bohemia, la bohemia eso quería decir: tú eres bonita la bohemia, la bohemia y nos las teníamos que ingeniar. A menudo sucedía delante de mi caballete de pasar noches en blanco retocando el dibujo de la línea de un seno del perfil de una cadera y sólo por la mañana nos sentábamos por fin delante de un cremoso café agotados pero contentos era suficiente con querernos y amar la vida. La bohemia, la bohemia eso quería decir: tenemos veinte años la bohemia, la bohemia y vivíamos del aire del tiempo. Cuando al azar un día me fui a dar una vuelta por mi antiguo domicilio no reconocí nada ni las paredes, ni las calles que había en mi juventud en lo alto de una escalera busco el taller nada hay, ya no existe por lo cual en su nuevo decorado Montmartre parece triste y las lilas se murieron. la bohemia, la bohemia éramos jóvenes, estábamos locos, la bohemia, la bohemia, eso ya no quiere decir nada.

Un buen día, el propio Charles Aznavour encargó al gran letrista español Rafael de León, la adaptación de su canción para ser cantada en español. No pudo ponerse en mejores manos. El letrista español que ya había triunfado en España y fuera de ella con miles de canciones de mucho éxito bajo la firma "Quintero, León y Quiroga", realizó una bonita y poética traducción a nuestro idioma y así nació LA BOHEMIA cantada en español por su propio creador. - https://youtu.be/ni5zXj86_4s

1 Bohemia de París alegre, loca y gris, de un tiempo ya pasado, en donde en un desván, con traje de can-can, posabas para mí. Y yo con devoción pintaba con pasión, tu cuerpo fatigado, hasta el amanecer, a veces sin comer y siempre sin dormir. La bohemia, la bohemia, era el amor, felicidad. La bohemia, la bohemia, era una flor de nuestra edad. 2 Debajo de un quinqué, la mesa del café feliz nos reunía… Hablando sin cesar, soñando con llegar la gloria a conseguir. Y cuando algún pintor hallaba un comprador y un lienzo le vendía, solíamos gritar, comer y pasear alegres por París. La bohemia, la bohemia, era jurar, te vi y te amé. La bohemia, la bohemia, yo junto a ti triunfar podré.

3 Teníamos salud, sonrisa, juventud y nada en los bolsillos, con frío o con calor, el mismo buen humor bailaba en nuestro ser. Luchando siempre igual, con hambre hasta el final hacíamos castillos y el ansia de vivir nos hizo resistir y no desfallecer. La bohemia, la bohemia, era mirar amanecer. La bohemia, la bohemia, era soñar con un querer. 4 Hoy regresé a París crucé su niebla gris y lo encontré cambiado. Las lilas ya no están, ni suben al desván moradas de pasión. Soñando como ayer rondé por mi taller, más ya lo han derrumbado y han puesto en su lugar abajo un café-bar y arriba una pensión. La bohemia, la bohemia, que yo viví, su luz perdió. La bohemia, la bohemia, era una flor y al fin murió.

Ortografía en serio

Ahora que visito tantas páginas de blog, veo algunas mermas en eso del manejo correcto de la ortografía de nuestro rico idioma en los textos que se escriben. Es, sobre todo, relativo a la correcta acentuación, ya que nuestro idioma amplía las posibilidades de combinar letras para formar palabras, a base del uso adecuado de los acentos o tildes. Y los correctores cibernéticos no advierten cuándo una palabra deba llevar acento y cuándo no.
De ahí eso tan repetido del ejemplo: cántara / cantara / cantará.

Hay mucha gente que no tiene claro eso de que y qué. Algunos emplean la regla mnemotécnica equivocada de: "Cuando la palabra que vaya precedida por un ganchito (?) o por un palito (!) debe ir acentuada". ¡¡No!! ¡Grave error!

Pongamos ejemplos:
(frases incorrectamente escritas)
¿Qué por qué llueve? ¡Vaya pregunta! Llueve por que llueve; por que tiene que llover.
¡Cómo todo el libro sea igual de cierto que lo que dice en el prólogo!

Las frases correctas son:
¿Que por qué llueve? ¡Vaya pregunta! Llueve porque llueve; porque tiene que llover.
¡Como todo el libro sea igual de cierto que lo que dice en el prólogo!

Algo parecido suele ocurrir con como y con cómo. No porque vaya precedido por un ganchito (?) o por un palito (!) debe ir acentuado. Vamos a ver los casos.

(frases incorrectamente escritas)
¡Cómo te lo digo! Yo me como los desperdicios cómo un perro.

—Eso es preferible que lo hagas cómo ya sabes.
—¿Cómo me explicaste ayer cuándo te pregunté? = en el sentido de "¿Igual que me explicaste ayer cuando te pregunté?"

(frases correctas)
¡Como te lo digo! Yo me como los desperdicios como un perro.

—Eso es preferible que lo hagas como ya sabes.
—¿Como me explicaste ayer cuando te pregunté?


También con los cuando hay grandes confusiones. Mirad:
(frase incorrecta)
¡Cuándo me digas que te dé un beso no te lo voy a dar!

(frase correcta)
¡Cuando me digas que te dé un beso no te lo voy a dar!

Vuelvo a repetir que el requisito para acentuar palabras duales como son que, como, quien, cual, cuanto, cuando, quienes, cuales, no es porque vayan dentro de frases admirativas o interrogativas. A todo esto es necesario aplicarle las siguientes reglas mnemotécnicas:

■ que no lleva acento cuando es pronombre relativo. // Alberto es menor que Carmen // pelo es igual que vello // éste es más listo que el hambre // El día que me quieras... // la niña de la que te hablé //.

■ qué lleva acento cuando es pronombre interrogativo o exclamativo. // ¡Qué cosas dices! // ¿qué quieres? // ¡qué verde era mi valle! //.
(casos mixtos): ¿qué quieres que te diga? // ¡qué bueno que viniste! // ¿qué sabes tú lo que es la vida?

■ como no lleva acento cuando la palabra se pueda reemplazar por igual que o tal que así o pertenezca al verbo comer. //
Como lo oyes // como donde puedo // ¡como si lo viera! //.
(casos mixtos): ¿que cómo como las frutas?
¿Cómo no? ¡Claro que sí! // aquello era como que me daba a entender: no entiendo qué me dices.

■ cómo lleva acento cuando la palabra se pueda reemplazar por de qué manera. // ¿cómo era tu valle de verde? // ¡cómo te quiero! // ¿cómo no voy a estar intranquilo!

■ quien no lleva acento cuando la palabra pueda ser sustituida por el que... // quien no labora no se enamora // quien no llora no mama // a quien le dé que se aguante //.

■ quién lleva acento cuando la palabra pueda sustituirse por qué persona sin cambiar el sentido de la frase. // ¿quién me ha robado el mes de abril? // ¡quién como tú!

■ cual no lleva acento cuando pueda ser sustituida por uno, caso, cierto, cosa, quien, ... // cada cual que recoja sus cosas // todos somos iguales, lo cual no me consuela //.

■ cuál lleva acento cuando la palabra se puede suplir por qué cosa. // ¿cuál prefieres? // no sé cuál de las dos es más bella //.

■ cuanto no lleva acento cuando es pronombre relativo de cantidad. // cuanto más llueve más barro se hace // en cuanto a lo que me decías... //.


■ cuánto lleva acento cuando es pronombre interrogativo o exclamativo. // camarero, ¿cuánto le debo? // ¡Y cuántas, hermosura soberana...! //.

■ cuando no lleva acento cuando es conjunción. // yo, cuando sea mayor quiero ser poeta // me comprenderás cuando te lo cuente //

♫De cuando en cuando
a quién no le gusta cambiar
de pueblo, de barrio y de calle,
de casa, de puerta y de llave,
a quién no le gusta cambiar... ♫
-☺- ( "De cuando en cuando" de Manuel Alejandro / canta Gloria) -☺-

■ cuándo lleva acento cuando se pueda sustituir por en qué momento. //
♫dime cuándo tú vendrás,
pero cuándo, cuándo, cuándo, ...♫

■ para casos de quienes / quiénes / cuales / cuáles, lo mismo que lo dicho para sus singulares.

—He reñido a un hostelero.
—¿Por qué?, ¿cuándo?, ¿dónde?, ¿cómo?
—Porque cuando donde como
sirven mal, me desespero.

Tomás Iriarte

—Ayer discutí con el camarero.
—¿Por qué?, ¿cuándo?, ¿cómo?
—Porque cuando como
me gusta que me traten con esmero.

Walter Aníbal Ravanelli

(frase bien acentuada)
Que ese no sé qué que tiene ése, no es que ese otro no lo tenga; no.

—¿Usted cómo come?
—¿Que cómo como?,
como como como.

—¿Usted qué come?
—¿Que qué como?,
yo hago como que como.

canciones del alma (I)

Una bonita canción que llevo en el alma y no me canso de escuchar es "Ne me quitte pas". Es una canción compuesta, escrita e interpretada por el cantautor belga Jacques Brel, (1929 - 1978) uno de los mayores representantes de la canción francesa del siglo XX.
La canción fue publicada en Francia el 11 de septiembre de 1959 y se dice que se la dedicaba a su amante Suzanne Gabriello (1932 - 1992). (?)

Ne me quitte pas - canta Jacques Brel - (http://www.youtube.com/v/dSfc662vXZU)

Ne me quitte pas il faut oublier tout peut s'oublier qui s'enfuit déjà oublier le temps des malentendus et le temps perdu a savoir comment oublier ces heures qui tuaient parfois a coups de pourquoi le coeur du bonheur. Ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas. Moi je t'offrirai des perles de pluie venues de pays où il ne pleut pas; je creuserai la terre jusqu'après ma mort pour couvrir ton corps d'or et de lumière je ferai un domaine où l'amour sera roi où l'amour sera loi où tu seras ma reine. Ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas. Ne me quitte pas je t'inventerai des mots insensés que tu comprendras je te parlerai de ces amants là qui ont vu deux fois leurs coeurs s'embraser je te raconterai l'histoire de ce roi mort de n'avoir pas pu te rencontrer. Ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas. On a vu souvent rejaillir le feu d'un ancien volcan qu'on croyait trop vieux il est paraît-il des terres brûlées donnant plus de blé qu'un meilleur avril et quand vient le soir pour qu'un ciel flamboie le rouge et le noir ne s'épousent-ils pas. Ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas. Ne me quitte pas je ne vais plus pleurer je ne vais plus parler je me cacherai là a te regarder danser et sourire et à t'écouter chanter et puis rire laisse-moi devenir l'ombre de ton ombre l'ombre de ta main l'ombre de ton chien. Ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas, ne me quitte pas.

No me dejes es necesario olvidar se puede olvidar todo lo que ya se fue olvidar el tiempo de los malentendidos y el tiempo perdido a saber cómo olvidar esas horas que mataban a veces a golpes de porqués al corazón de la felicidad. No me dejes, no me dejes, no me dejes, no me dejes. Yo te ofreceré perlas de lluvia venidas del país dónde nunca llueve; cavaré la tierra hasta después de mi muerte para cubrir tu cuerpo de oro y luz crearé un ambiente donde el amor será rey donde el amor será ley donde tú serás mi reina. No me dejes, no me dejes, no me dejes, no me dejes. No me dejes te inventaré palabras absurdas que sólo tú entenderás yo te hablaré de los amantes de allá que viste dos veces sus corazones en llamas yo te contaré la historia de ese rey muerto de no poder encontrarte. No me dejes, no me dejes, no me dejes, no me dejes. Se vio a menudo reflejar el fuego de un antiguo volcán que se creía demasiado viejo se parece a las tierras quemadas que dan más trigo que el mejor abril y cuando viene la noche para que un cielo se arda el rojo y el negro ¿no se casan? No me dejes, no me dejes, no me dejes, no me dejes. No me dejes, no voy a llorar más yo no voy a hablar más yo me ocultaré allí a observarte bailar y sonreír y a escucharte cantar y luego reír déjame pasar a ser la sombra de tu sombra la sombra de tu mano la sombra de tu perro. No me dejes, no me dejes, no me dejes, no me dejes.

Es una canción que refleja la desesperación que se siente cuando una ruptura es inminente e irreparable; cuando todo está perdido y no sirve ya rogar..., suplicar..., arrastrarse hasta perder la dignidad de ser humano. Dice cosas terribles, bonitas y exageradas. Escuchada en la voz de su creador, si llegas a comprender bien el significado, corres el riesgo de soltar alguna lagrimita; sobre todo si te recuerda algún trance parecido a su argumento que hayas vivido.

La murciana Mari Trini también hizo una buena versión de esa canción. Ella de niña pasó varios años en Francia y aprendió bien eso que a casi todos los españoles se nos da tan mal; pronunciar bien las eggges (aunque más correcto sería decir que a casi todos los franceses se les da fatal eso de pronunciar bien las errrres).
Mari Trini canta Ne me quitte pas - https://www.youtube.com/watch?v=sNimtP-WD6g
Se trata de una canción con un argumento hondo pero entendible y poético. Viene a querer decir:
“No me dejes; hay que olvidar, todo se puede olvidar; olvidar lo que ya pasó, olvidar el tiempo de los malentendidos y el tiempo perdido, hay que saber olvidar esas horas que a veces matan a golpes de porqués al corazón de la felicidad. No me dejes, yo te ofreceré perlas de lluvia, traídas del país donde nunca llueve, araré la tierra hasta después de mi muerte, para cubrir tu cuerpo de oro y de luz. Haré un reino en donde el amor será el rey, en donde el amor será la ley y en donde tú serás mi reina; por favor, ¡no me dejes!
Yo inventaré palabras absurdas que sólo tú entenderás. Te hablaré de esos amantes que hemos visto a veces con sus corazones entrelazados; yo te contaré la historia de ese rey que murió por no haber podido encontrarte; ¡no me dejes!
Algunas veces se ha visto resurgir el fuego del antiguo volcán que se creía apagado y hay tierras quemadas que dan más trigo que un fértil abril y cuando llega la noche, esos fulgores del cielo, el rojo y el negro, ¿acaso no se unen?
No me dejes, ya no voy a llorar más, ya no voy a hablar más, me esconderé para verte bailar y sonreír y para escucharte cantar y reír. Déjame que me convierta en la sombra de tu sombra, en la sombra de tu mano, en la sombra de tu perro, ¡¡no me dejes!!”.

¤º°`°º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º¤ø

 

Después, como todas las cosas por muy serias y respetables que sean, siempre viene alguien en clave de humor que lo caricaturiza y a veces lo destroza. Parece ser que en nuestras entendederas de hispanohablantes, el ne me quitte pas de los franceses, más que parecerse a no me dejes se presta a traducirlo como no me quite pan.

El polifacético humorista andaluz Pablo Carbonel, también destrozó la bella canción francesa.
Aquí está su versión de - No me quite el pan

Otro gracioso, ('La Sándchez') sobre un video de Mireille Mathieu cantando "Ne me quitte pas" en Bratislava, nos da su versión de No me quite el pan ¡¡Ay, qué loca!!

 

Humor manchego

José Mota es el representante del mejor humor manchego. Su nombre verdadero es el de José Sánchez Mota y es nativo de Montiel (Ciudad Real). Este manchego es un agudo observador de las formas de hablar y de actuar de las gentes de mi tierra que es la suya. Me gusta mucho su humor porque retrata a la perfección una serie de puñeterías que tenemos las gentes de por aquí y todo ello lo sabe presentar envuelto con un colorido papel de regalo culminado con un lacito de humor del bueno.

Tiene una serie de sketchs de título genérico EL CANSINO HISTÓRICO en donde en cada uno de ellos deja reflejado en clave de humor, el posible suceso que le ocurrió a algunos de los personajes más famosos de siglos pasados, en el supuesto caso de que algún ciudadano de la época se hubiera cruzado con ellos por la calle y les hubiera pedido que les firmara un autógrafo y quererlo invitar a tomar una caña de cerveza en el bar de su cuñado.
Por algunos lugares de La Mancha se dicen "unas gordas"; por otros lugares del centro y sur de España se dicen "unas cañas" y para todos los hispanohablantes en general, unos vasos de cerveza, bebida que tiene arrinconado al mancheguísimo vino y no sé muy bien por qué.

Pues..., en fin, yo me veo muy reflejado en el fondo del mensaje oculto que llevan esos sketchs pues en esencia consisten en que el anónimo ciudadano plasta y cansino, aborda al famoso para invitarle en un bar a tomar unas cervezas.
Yo, que sólo entro en los bares cuando me lo receta mi médico (y no me lo ha recetado nunca todavía) me siento muy identificado con el famoso personaje de turno, cuando con mil argumentos educados, se disculpa por rechazar tal invitación.

¿Es que nadie se ha dado cuenta lo mal que le sienta a la gente cuando vas a un bar con unos cuantos amiguetes y a ti no te apetece nada de beber? ¿Verdad que sí...?
No te aceptan que no tengas ganas de beber.
Los bares que yo conozco por mi entorno, más que bares son bebederos. Todo se resuelve pegados a la barra. Todo es a base de beber y beber. Cerveza, por cierto. Si te juntas con cinco amigos, te tienes que beber 6 rondas de bebida. Cada ronda, pagada religiosamente por cada uno de los seis bebedores. Los bebederos públicos que yo conozco (bares) suelen servir las cervezas a palo seco, es decir, no la acompañan de ninguna tonteriíta para picar.
Si ves que es mucho beber y dices que te apetecería algo de picar, te ponen mala cara, porque eso, para el que tiene que pagar esa ronda de bebidas, se le encarece con respecto a lo que pagan los demás.
Si optas por decir que ya no te apetece más bebida, también te ponen mala cara. Lo correcto es que te bebas al completo los seis vasos de cerveza que le corresponden a cada uno.

El humor manchego de José Mota retrata a la perfección lo que ocurre con esos pelotas/palizas/cansinos que te tratan con mucha —demasiada— zalamería y a toda costa te quieren agasajar a base de llevarte a un bar a "tomar algo". Si no te apetece tomar nada ni siquiera entrar a perder tu tiempo en el bar, mirad el suceso que se desencadena en clave de caricatura exagerada del genial humorista manchego.
Os invito a ver alguno de estos vídeos de YouTube.
«El cansino histórico» por José Mota - Conde Duque de Olivares - http://youtu.be/PU5X1FWjLLc
«El cansino histórico» por José Mota - Vincent van Gogh - http://youtu.be/Ci-vIC2ExLI
«El cansino histórico» por José Mota - Luis XVI - http://youtu.be/D5CbGWGcoo8
«El cansino histórico» por José Mota - Beethoven - http://youtu.be/-eF7_t8Efuw
«El cansino histórico» por José Mota - Edgar Alan Poe - http://youtu.be/3cRWxqRVsfk
«El cansino histórico» por José Mota - Pitágoras - http://youtu.be/E_8B1Kv0PDE
«El cansino histórico» por José Mota - Oscar Wilde - http://youtu.be/9-Bz3QmuOO0
«El cansino histórico» por José Mota - Louis Pasteur - http://youtu.be/COEG-cDcCjk
«El cansino histórico» por José Mota - THOMAS ALVA EDISON - http://youtu.be/0seWMMXCNno
«El cansino histórico» por José Mota - Isabel La Católica - http://youtu.be/PGpJS3l8_tU

Todas esas sutilezas suelen pasar en mi tierra manchega cuando se sale de bares con un puñado de amiguetes.
Obsérvese que digo "amiguetes" que parece ser que es uno o dos grados inferior al de amigo.
Un amigo que sea de verdad un AMIGO, no te pone mala cara porque no tengas más gana de beber en el bar o porque el importe de su ronda sea dos euros más caro que el de la tuya.

Dice la letra de esta canción del grupo musical "Gabinete Caligari"

♫ Bares, qué-é lugares
tan gratos para conversar,
no hay como el calor del amor
en un bar. ♫

►Al calor del amor ♥ en un bar◄ por Gabinete Caligari


Yo, sin embargo, digo lo que dicen que dijo un día Pablo Iglesias, el fundador del socialismo español:

«Las tabernas son el foco de embrutecimiento de la clase obrera»

Y creó las "Casas del Pueblo". Creo que hizo muy bien.
Las tabernas (bebederos) de mi tierra, son sitios en donde ha quedado intacta la insana costumbre de fumar en recintos cerrados. No parece que las leyes de prohibición de fumar en lugares públicos y cerrados, se atrevan a entrar en esos recintos. En algunos de ellos, el ambiente de humo concentrado, se podría cortar con unas tijeras. Y en todos ellos, si estás dentro un par de horas, puede equivaler a fumarte 20 cigarrillos aunque no seas fumador.

En esos sitios hay otro detalle que también me tira patrás. Vas a pedir algo y nunca sabes su precio. Los márgenes comerciales de algunas bebidas son tan disparatados que a veces llegan hasta el 500% pero nunca sabes lo que te va a costar la consumición hasta que la consumes y la pagas. ¡Y ya no tiene remedio!
Por eso, me gustan muchísimo más los bares a la americana tipo MacDonald (para entendernos). En esos establecimientos impera la elegante y noble costumbre de poner bien visible los precios de cada cosa de las que venden. Y todo ello con una moderna, destacada y llamativa manera de publicitar y mostrar todo lo que ofertan.

Aunque sirvan mucha fast food, la bebida la prefiero de los bares a la americana. Ójala los bebederos a la española copien algún día de esos otros establecimientos más lógicos, más modernos y más confortables.

"He sabido que te amo"

Una de las canciones que llevo dentro de mi ser es la titulada «Ho capito che ti amo» creada por el cantautor italiano Luigi Tenco / Gil Luane / Julio Guiù Clara, en el año 1964.
Se trata de una bella canción de amor que compuso Luigi Tenco cuando tenía 26 años. Al año siguiente ya estaba traducida al español y cantada por varios cantantes.

Corría en Madrid la primavera de 1965 cuando una amiga mía, que participaba como concursante a la selección previa que se hacía de cara al Festival de la Canción de Benidorm, me invitó a asistir a esas actuaciones que organizaba la emisora de radio La Voz de Madrid calle de Hilarión Eslava 38, MADRID, una de las emisoras integradas en el entramado radiofónico de la REM-CAR (Red de Emisoras del Movimiento-Cadena Azul de Radiodifusión).
Aquel día actuaba mi amiga en dúo con su hermano y también actuaba el cantante Federico Cabo que cantó dos canciones: "He sabido que te amo" como la versión españolizada de la canción italiana de Luigi Tenco, y "Los hombres lloran también" de los Hnos. García Segura (1964).
Fue la primera vez que yo escuchaba  "He sabido que te amo" en español.

Mi amiga y su hermano ("Hermanos Santos") no pasaron la criba de La Voz de Madrid, pero Federico Cabo sí la superó aquella fase y a finales del verano del 65 se presentó en el Festival de Benidorm con otra canción distinta a "He sabido que te amo" que presencié en el auditorio de la emisora de la calle Hilarión Eslava 38, MADRID.
Se presentó defendiendo un tema de estilo rock titulado "Tu loca juventud" que obtuvo el primer premio de ese festival del año 1965.

Pero la canción italiana se me metió dentro de mi ser y ya nunca la he olvidado. Escuchemos la versión original. "Ho capito che ti amo"  canta Luigi Tenco en italiano   http://youtu.be/TDieGtarLR4

(letra original en italiano)                Ho capito che ti amo quando ho visto che bastava un tuo ritardo per sentire svanire in me l'indifferenza per temere che tu non venisse piu. Ho capito che ti amo quando ho visto che bastava una tua frase per far si che una serata come un'altra cominciasse per incanto a illuminarsi; e pensare che poco tempo prima parlando con qualcuno mi ero messo a dire che oramai non sarei più tornato a credere all'amore a illudermi e sognare ed ecco che poi ho capito che ti amo e già era troppo tardi per tornare per un pò ho cercato in me l'indifferenza poi mi sono lasciato andare nell'amore.

(traducido al español)            He sabido que te amo cuando he visto que bastaba tu retraso para sentir que desaparecía en mí la indiferencia por el temor de que tú no vinieras más. He sabido que te amo cuando he visto que bastaba una frase tuya para hacer que una noche como cualquier otra comenzase por encanto a iluminarse; y pensar que poco tiempo antes hablando con alguno yo había estado diciendo que ahora yo no volvería a creer en el amor a hacerme ilusiones y sueños y he aquí que entonces he comprendido que te amo y ya era demasiado tarde para volver durante un tiempo quise ser indiferente y ahora me dejo llevar por el amor.

También cantada en italiano la grabó la actriz francesa Catherine Deneuve. Fueron muchas versiones las que se sacaron de esa bonita canción y en español ha sido grabada por cantantes y grupos como el Trío Los Panchos, el valenciano Francisco, el mexicano Javier Solís, el dúo argentino Pimpinela y muchos más.
La letra en español, aunque no se aparta del argumento de la canción original, tiene ligeras variaciones de uno a otro intérprete.
La versión que más me gusta a mí es la que hizo el cantante italiano Nicola di Bari.
"He sabido que te amaba" (Ho capito che ti amo)   http://youtube.googleapis.com/v/3wmOhmiM3O0 la versión en español que cantó Nicola di Bari

He sabido que te amaba cuando he visto que tardabas en llegar y sentí desvanecer mi indiferencia al temer que no volvieses nunca más. He sabido que te amaba cuando hablas y me miras con pasión y apaciguas con tu cálida palabra el recelo que aún está en mi corazón. Recordaba que hace pocos días decía a mis amigos "no creo en el amor" y no quiero tener más ilusiones y ver cómo se burlan de un pobre soñador que espera el amor. He sabido que te amaba pero es tarde para que me vuelva atrás quise ser indiferente un instante pero sé que no podré dejar de amarte. Quise ser indiferente un instante pero sé que no podré dejar de amarte.

Esta canción, con ser tan bonita y tan romántica, nos trae recuerdos trágicos de su creador Luigi Tenco.En plena selección de las canciones para el Festival de San Remo del año 1967, la noche del 27 de enero 1967 Luigi Tenco se suicida de un disparo en la cabeza, estando alojado en la habitación nº 219 del hotel Savoy (hoy desaparecido). Tenía casi 29 años.
¡Quién sabe por qué ocurren estos dramas?
Luigi no era el hijo biológico del marido de su madre, sino que ésta le tuvo con el hijo de 16 años de la familia en donde era sirvienta. En circunstancias poco claras, su padre oficial (Giuseppe Tenco), del que recibe el apellido, murió antes de que naciera en circunstancias que nunca fueron completamente aclaradas.

Página sobre Luigi Tenco (en italiano)